Описание Игры разумов / The Professor and the Madman
Англия середины XIX века. Оксфордский профессор Джеймс Мюррей работает над первым в истории словарем английского языка, а его главным соратником становится заключенный психиатрической клиники для особо опасных преступников — доктор Уильям Майнор. Гений Майнор или сумасшедший, хитроумный преступник, ведущий дерзкую игру, чтобы вырваться на свободу, или одержимый ученый? И кто тогда Мюррей: верный друг, жертва манипуляции или организатор сговора?
-
Знаете ли вы, что?
-
- Мел Гибсон купил права на экранизацию книги Саймона Уинчестера «Кроуторнский хирург» в 1999 году. Работа над экранизацией заняла 17 лет.
-
Мнение
-
- Не так много слов, чтобы описать фильм. Он не плохой и не хороший, если стараться дать оценку. Постороннего зрителя не удержит, но если вам хоть немного интересны Шон Пенн, Мэл Гибсон, Натали Дормер или история английского языка (подчеркните любое), то вам точно будет, что найти для себя здесь.
Все актеры играют отлично. Роль неоднозначного безумца давно напрашивалась для Шона Пенна, а Натали Дормер смогла подняться в моем личном рейтинге подняться весьма высоко. Своими чувствами и эмоциями она наполняет этот фильм и заставляет переживать происходящему. А происходящее на самом деле не такое насыщенно, насколько хотелось бы для 2ухчасового фильма. Поэтому хочешь — не хочешь, а приходится вдумываться в смысл.
Дополнительно хочу отметить факт, для русского менталитета практически невозможный, но здесь проявившийся очень ярко. Может ли быть полезен психически больной, неуравновешенный убийца для общества? А может ли он быть любим? Быть другом? Я думаю, что хотя бы для поиска ответа на такие вопросы точно стоит посмотреть это кино.
... И никто не отменял любопытную историю создания словаря самого распространенного языка на планете.
- «ИГРЫ РАЗУМОВ» — кино, которое после просмотра не оставляет абсолютно никаких эмоций. Это «американские горки» в чистом виде... То есть фильм балансирует на очень тонкой грани между полным унынием и интересными сюжетными линиями.
Подробнее...
1. Сценарий
Сюжет... Рассказывает о профессоре Джеймсе Мюррее, который хочет составить «Оксфордский словарь английского языка», где будут собраны все существующие слова на данном языке. Параллельно нам рассказывают историю Доктора Уильяма Честера Майнора, который помещён в псих-лечебницу для преступников. Затем эти сюжетные арки переплетаются.
Могу сказать, что изначально он практически ничем не цепляет и не заинтересовывает. Зрителю просто скучно при просмотре данной картины. Но через некоторые время (примерно 30 минут), когда как раз линии главных героев начинают соединятся, он становится достаточно занимательным. А затем... это все повторится ещё раз, да и с добавлением ненужных поступков героев. Вы не дождётесь объяснений их действий. Что, зачем, почему и для чего — вы узнаете только частично, что не очень хорошо для картины.
Что касается самих персонажей, то достаточно внятно прописан только Джеймс Мюррей. Остальные либо прописаны очень ограничено, либо абсолютно невнятно и через лишние действия и хронометраж так, что сформировать определённое мнение просто невозможно.
Но в этом фильма присутствует отчётливый и важный посыл (идея), который действительно играет большую роль в наше время.
Всё исправить нельзя, хотя никогда не поздно показать правильный пример, чтобы другие продолжали делать что-либо лучше. Вот за это сценаристу огромное спасибо.
И в итоге мы получаем все-таки весьма неровный сценарий. Он не плохой и не хороший. По большему счёту он просто никакой...
2. Актерские работы
Здесь все превосходно! Ради чего и стоит сходить в кино на эту ленту, так это посмотреть на шикарнейшую игру актёров.
Мэл Гибсон крадёт каждую секунду хронометража в роли профессора Джеймса Мюррея. Очень хороший актёр, который хорош практически везде.
Также порадовал Шон Пенн в роли «преступника-шизофреника». Хоть персонаж у него был неоднозначным и не особо приятным зрителю, но сыграл он просто отлично.
Остальные были тоже весьма неплохи, но отметить кого-то из них просто нельзя.
А в целом — актерские работы в фильме очень хорошие.
3. Атмосфера
В основном она втягивает в уныние. Конечно, она заинтересовывает и так или иначе действует на зрителя, но все показано настолько мрачно, что как-то и нехорошо становится. В качестве сопровождения тут классическая музыка, что переодически раздражает.
А в основном атмосфера также балансирует на тонкой грани между захватывающим и унылым антуражем.
Но в общем середина 19 века показана вполне себе неплохо... начиная с декораций и заканчивая самим внешним видом людей.
Работа с этой составляющей достаточно противоречивая...
Есть и хорошая работа с ней, но есть и не очень.
По итогу:
Это очень противоречивый фильм. Он настолько никакой, что я не могу подобрать слова, когда пишу. В данный момент мне крайне сложно высказывать своё мнение об этой картине, потому что оно вообще не выводит ни на какие эмоции. Ни на отрицательные, ни на положительные... Просто на ноль!
С уверенностью могу сказать, что в проекте отличные актерские работы, что, безусловно, играет не последнюю роль для формирования общего/итогового мнения.
Но а что касается атмосферы и сценария, и здесь как раз огромные противоречия. Они просто никакие. Тут и не плохо и не хорошо. То интересно и занимательно, то скучно и уныло. И по итогу все становится тоже предельно никак...
На меня картина произвела никакие впечатления. В лучшем случае вогнала в уныние на несколько часов, а в худшем осталась незаметным проектом. Советовать к просмотру я не стану, но если вы фанат Мэла Гибсона, то вам должен зайти этот «долгострой», который он пытался отснять на протяжении 20 лет.
Но я сделаю вывод: лично для меня этот фильм чистейший унылый проходняк с хорошими актерами и идеей, но весьма слабым сценарием и абсолютно никакой атмосферой.
- Это совсем не игры. Разум одного озарен светлой идеей, разум другого мечется в темноте безумия. Союз двух одержимых создаст гигантский труд — «Оксфордский словарь английского языка».
Мелу Гибсону понадобилось 16 лет и порядка $25 млн, чтобы экранизировать события описанные в романе Саймона Винчестера — «Профессор и Безумец». Писатель превратил прозаическую лексикографическую историю в тяжелую драму о необычной дружбе ради общего дела. А режиссер добавил к этому атмосферу помешательства и потрясающую игру Шона Пенна.
Актер словно превратился в своего персонажа — Честера Майнора. Безумный доктор, прошедший ужасы гражданской войны, предстает во всей мрачной красоте шизофрении. Пенн играет одними только глазами. Они передают все оттенки болезни — замешательство, проблески рассудка, одержимость идеей и полное отсутствие сознания. Смотришь на отчаянную борьбу Честера с тенями прошлого в его палате, и тебе становится страшно. Ужасно страшно от одной мысли, что ты не можешь контролировать свой разум.
В сравнении с ним Мел Гибсон — зритель в театре одного актера. Его Джеймс Мюррей заявляет о себе буквально в паре сцен. Одна из них трогательная беседа с Майнором. В остальном Мюррей «блистает» вычурными диалогами и тяжко вздыхает над словарем. Даже Натали Дормер разнообразна в своей роли. Жена убитого Честером проходит путь от презрения до сопереживания.
Возможно поэтому сюжет картины неровный и похож на многоактовый спектакль. Он то увлекает историей доктора, то утомляет проблемами словаря, то удивляет любовной линией и еще массой событий, некоторые из которых хочется скорее пролистать. Сшивают фильм в единое полотно две вещи: камера и музыка. Последняя изменчива и непостоянна, как состояние Майнора. Музыкальное оформление сводит с ума и завораживает. А операторская работа скрашивает живыми ракурсами коричнево-серую гамму картины. Камера аккуратно проводит вас по территории больницы и торжественно спускается с высот оксфордских университетов.
Мне понравился фильм, хоть он и получился увесистый по содержанию — 2 часа. Любителям динамичных сюжетов скорее всего будет скучно, а ценителям сильной актерской игры или длинных профессорских бород — довольно интересно.
- Скучнейший фильм. Не сказать, что «глупый» или «плохой». Просто наискучнейший. Как раз в глупости или плохой постановке его не упрекнуть: в ленте поднимаются глобальные культурные вопросы, герой бьётся над созданием словаря... То есть, завязка интеллектуальная, но что помешало сделать её не тягомотиной, а интересным, захватывающим? То, что созданием картины занимался Гибсон, как раз априори настраивает на то, что фильм должен быть качественным, запросы выше. Увы, сценарий топчется на месте и попросту не знает, как развернуться.
Гибсон и Пенн — актёры талантливые, актёры «старой школы». Они отыграли свои роли хорошо. Когда я узнал, что второстепенных персонажей представляли артисты из хайпового сериала «Игра престолов», то картина высочайшего рейтинга немного прояснилась. Безусловно, есть часть зрителей, которые так любят определённых актёров, что любые фильмы с их участием априори получают некую индульгенцию и кажутся, как минимум, неплохими.
Но если посмотреть непредвзято, то нельзя не заметить нуднейший сюжет, растянутый на два с лишним часа. И отдаёт от ничем иным, как псевдоинтеллектуальщиной: создатели стараются пояснить простейшие истины высокопарными речами и задумчивыми взглядами, усложняют элементарное, пытаясь сделать из картины нечто вдумчиво-философское. Не удаётся. Это становится ясно через сорок минут после начала просмотра: никакого столкновения, никакой заявленной битвы.
Скучные фильмы хуже тех, которые вызывают отрицательные эмоции. Потому что после просмотра первых не остаётся ничего, кроме неприятного осадка от неудачного сеанса. Отрицательные эмоции к фильму же — это всё равно эмоции. А скучный фильм — это безразличие.
Фильм сугубо для поклонников задействованных в нём актёров и тех, кто любит нудные американские драмы с их привычным «лучше казаться, чем быть».
- Все кто натыкался на этот канал в поисках «- Чего бы посмотреть на ТВ» помнят формат этих псевдо-художественных произведений иллюстрирующие истории не попавшие в кинохронику. Так и этот фильм столь же малоинформативный, растянутый по времени и с «воссозданием атмосферы» художественными подсъёмками. С настолько же мало актёрски удачной игрой. Настолько-же конфликты только обозначены — оговорены и мало выписаны артистично-режиссёрски.
Наши маркетологи «удачно» переиначили название: оригинал вполне соответствует полу-документальности сюжета. Да и с синопсисом видимо «поиграли» с теми-же целями. В самом фильме отсутствует какой-либо намёк на интригу или двоемыслие какого-нибудь персонажа — весь саспенс завязан на дружбе, книге и книге книг.
«Старики» как мне видится подвыдохлись со временем, подустали — не выдают актёрски значимых сцен, только оформляют историю действием и диалогами. Выделяется Натали Дормер — чья довольно подвижная мимика принимает оговоренную сценарием эмоцию, цельно, зрительно, ощутимо. Но глаз ловит, что принимает она именно по команде — «мотор!» или, что они там кричат — монтаж оставил на крупных планах актрисы мгновения до принятия её лицом необходимой «позы» для демонстрации эмоции — вероятно, что эти позы ловились думи и поэтому крупные планы её героини так не продолжительны.
Хотел написать, что актёры — ГГ — устали от съёмок — мол много сыграно, прожито и пропущено сквозь себя — но у них на двоих нет и сотни фильмов, что для современных артистов просто анти-рекорд. Казалось — пользуйся каждой возможностью по полной — ан нет что-то не удаётся...
- Серьёзный фильм, западающий в душу.
Хотя описание фильма создаёт впечатление триллера-детектива, это не так. Эта история не про словарь английского языка, не про преступление и не про «игры разумов». Эта история про людей, про отношения, про дружбу и про искупление. Несмотря на бедность фильма, в плане экшена, картина смотрится на одном дыхании и не вызывает скуки. К персонажам легко привязываешься и начинаешь сопереживать. Их жизненные ситуации не уникальны, и поставить себя на место любого из них не вызывает сложности. Любого из них можно понять.
Про визуальную составляющую сложно что-то сказать, как и про звук. Саундтрек не особо привлёк моё внимание. Декорации — нормальные, но я бы лучше точно не сделал, история не предрасполагает к проработанности окружения.
Самый сок фильма — это персонажи.
Джеймс Мюррей, в исполнении Мэла Гибсона, довольно простой, но образованный семьянин. Перед ним возникает дилемма: карьера или семья? Стоит ли работа над словарём таких усилий? В процессе работы, у Джеймса появляются как друзья, так и враги. Одни хотят свернуть всю работу, в то время как другие активно помогают или же прикрывают Джеймсу спину... Актёрская игра хороша. Огонь в глазах Мэла и отречённый взгляд жены его персонажа скажут больше чем слова. Не знаете как совместить трудоголизм и семью? Посмотрите этот фильм.
Уильям Майнор — сложный человек. Он образован, но проявляет симптомы психологического недуга. Уильям осознаёт содеянное и понимает, что может быть опасен для окружающих. Он чувствует вину и не чувствует жалости к себе. Работа над словарём помогает его психическому состоянию, таким образом Уильям и Джеймс находятся своеобразном в симбиозе. Шон Пенн прекрасно справился с ролью «безумца в своём уме». В его эмоции веришь, а его решения можно понять.
Элайза Мерретт, от Натали Дормер, на протяжении фильма проходит такой путь в своей внутренней эмоциональной борьбе, что можно было бы снять отдельный фильм с уже иными акцентами.
Есть ряд фильмов, про ум и человеческий гений. Это «Умница Уилл Хантинг», «Одарённая», «Игры разума», «Игра в имитацию». Такие фильмы воодушевляют и мотивируют развиваться самому. «The Professor and the Madman»/«Игры разумов» достойно занимает место среди них.
- Усердие — постоянные, неотступные попытки добиться непосильного. Настойчивые старания, тяжёлые и болезненные. Вот ключевая фраза картины. Она звучит из уст супруги Джеймса Мюррея, звучит ближе к окончанию ленты, в защиту его трудов. Именно она, квинтэссенция для понимания происходящего.
Два мужчины, волею жизненных обстоятельств прибитые к одному берегу. Соратники в фанатичном упоении делом.
Есть фильмы, которые всем своим содержанием несут одну единственную мысль. Утверждающую. Любовь ли преподносится зрителям для всеобщего препарирования, долг ли исследуется на поприще служения или какая-то иная человеческая миссия. Цельность, целостность в рассмотрении, берётся за основу. Остальное, лишь шелуха, служащая дополнением. Персонаж, словно поводырь, словно учитель, раскрывающий кладовые своих тайн. Приобщаясь к опыту мудрости и сам, богаче становишься. Взрослеешь, осмыслением увиденного.
«Игры разумов» из череды картин, где сюжетные перипетии отражением духа людского. Титаны в величайшем проявлении себя в нас. Здесь, жизненные каверзы выдали из горнила печи таких двух светочий, что обывателю, в будничной суете они и для осмысления то, сложны. Иной полёт, иная реальность, иная вселенная в них. Процессы происходящие в нейронах мозга за гранью понимания. Скорость генерирования информации, выдача идей, на уровне уникума. Штучный товар. Не конвейерное производство. И сцены с принятием решений быстрым, чётким росчерком точности. Суетность бытия, лишь отвлечением от служения, от возложенной миссии, отход. Не это ли основным лейтмотивом картины? И сухость персонажа Мела Гибсона попытка максимальной концентрации на кропотливости усердия, «себя на алтарь делу принеся». И нет необходимости расплёскиваться на стороннее, иное. Всё в нём подчинено главному. Зрелищность, для возбуждения зрительской аудитории, по самому минимуму. Таков, наверное, режиссёрский замысел. Так, очевидно, намерено задаётся ритм. Так эта роль должна была звучать. Получилось? Убедительно? Вне сомнений.
Если персонаж Мела Гибсона это осознанный жизненный выбор, Шон Пенн — волонтёр. И здесь трагичная, драматическая судьба человека. Признаки шизофрении, тюремная клиника и бескорыстие в жертвенности социуму. Денежные пожертвования, корзины с едой детям, незамедлительная врачебная помощь, отклик на объявление о просьбе вот мостки «безумца». Ненормален ли он, — как будто бы вопрошает автор, — да, конечно, война, потрясения, наложили отпечаток на его психику, но мути в душе его, нет. Помыслы, говорят об этом лучше слов. Высшая человеческая квалификация перед нами. Преобразователь. Инженер, в расширительном смысле. Хорошо когда у дела такой «двигатель» есть. Если же в обойме пара фанатиков, работа кипит спорясь. И сцена на скамейке в парке, едва ли не любовным воркованием этих двоих. Один говорит, второй с наслаждением вторит мысли. Обрамление сцены, украшением картины. Дело — определяет смысл. Дело — порукой обоим. Дело — пульсацией жизни.
Казалось бы о чём фильм? Словарь языка, обобщением. А как многогранен, как разносторонен. И череда персонажей запоминающимися образами. Даже второстепенные, отчасти статичные фигуры, звучат своей нотой. Охранник, например. Или несчастная вдова. «Черный человек» Джеймса Мюррея или его супруга. Характеры, фактура живительной прорисовкой.
- Первые мысли, когда фильм начался: эта музыка, она будет всегда? об этом уже упоминали, что музыка классическая и немного этим раздражает. у меня это раздражение длилось около минуты, потом музыка ушла в такой фон, что я не могу вспомнить даже, что и когда играло. Видимо, это говорит в пользу максимальной органики видео ряда и музыкального сопровождения.
Второе, с чем соглашусь: мрачность картинки. От всей этой принятой мрачности в фильмах об Англии XIX века складывается впечатление, что Англию все время обволакивал не просто туман, а мгла, в которой за каждым углом по Джеку Потрошителю. По этой причине, как только узнаЮ, что фильм про это время, не смотрю. Но на сеанс я попала ткнув пальцем в небо, и очень удачно! Именно чтобы в ряду комментаторов, кого эта лента оставила полностью равнодушными, прорубить окно, пишу эту рецензию!
Первое — великолепная игра актеров. Но идти на фильм только ради этого недостаточно. Этот фильм, наверное, не захватит большинство людей. К нему надо как-то прийти внутри себя. Все эти темы вам должны быть как-то знакомы, вы должны были раньше об этих темах задумываться в своей жизни. Вас это должно волновать изначально. Причем, это не говорит о зрителе, как недостаточно умном, просто кино на темы, интересные не всем и не каждому.
Мне было просто стыдно за то, что я проревела ну просто весь фильм. И я понимала, что испытывала все эти чувства в такой мере в меньшинстве. Вот, что я для себя здесь отмечу:
1. Что правда, а что выдумка не знаю, но в сценарии не просто две линии, которые вдруг сплетаются вместе. Речь о том, что гений всегда тянется к другому гению. К своей ровне. Нахожу подтверждение своему убеждению, которое вызывает яркое неприятие среди моих оппонентов: гений имеет божественную природу. Нам не чуждо ничто человеческое, но гений направлен на добро, а не на зло. Человек способен на зло, способен сойти с ума, у человека всегда есть слабости и творить будущее он не может. Но он может создавать свою судьбу, «он может позволить себе стать тем, кем хочет быть» (цитата по памяти, не точная). И его цели направлены на добро. У гения есть совесть. Никак иначе.
2. Вторая цепко переплетенная линия: гений и совесть. Когда собственный суд над самим собой превыше всех других судов и самых страшных кар суда мирского и общественного порицания.
3. Прощение и искупление. Чтобы не спойлить, просто скажу, много ли найдется тех, кто пойдет на фильм по Преступлению и Наказанию Достоевского? Но эта картина с более современной подачей, поэтому если хочется вашей душе не избитого сюжета и размышлений, идите смело! Навряд ли вы ожидаете от себя того, что сможете простить то, что простить то кажется невозможным! Умение прощать одна из божественных добродетелей, почувствуйте в себе это, от этого вам станет светло. Вот почему несмотря на всю мрачность красок, использованных в фильме, фильм не оставляет мрачности в душе.
4. Тема зависти. С середины фильма я стала улавливать поразительное сходство во внешности двух актеров, волею судеб буквально сопровождающих каждого из двух главных героев, что напомнило мне об истории Моцарта и Сальери, и что, в свою очередь, натолкнуло на еще ряд интересных мыслей. Когда рядом находится гений, это сложно не осознавать. К этому человеку тянет. Хочется быть замеченным им, а такие, как я предположила в самом начале, замечают и общаются на глубоком уровне только с ровней себе — такими же, как они сами. Что порождает зависть, гнев, месть и жестокость. Ту, что часто испытывают отвергнутые. Тем не менее, в этой истории мы видим переплетение не только двух судеб гениев, но и параллель между двумя характерами второго плана, условно назову их «Сальери». В то время как один способен на верх жестокости в качестве компенсации, не заслужив настоящего расположения, второй способен признать гений другого и пожертвовать своими благами ради той благой общей цели, которую лучше сделает более достойный, одаренный человек.
5. Поэтому тема дружбы. Любви. То есть здесь все это есть. Поэтому не могу согласиться, что фильм не вызывает никаких чувств. И то, что дружба, любовь, человечность — основополагающие ценности, в которые хочется верить. Здесь показано внезапно, интересно, не избито, с английской лаконичностью и деликатностью. Меня очень тронуло.
6. Мудрость. Самый мудрый в фильме персонаж — женщина. Не конкретная героиня, а просто — Женщина. Потому что они больше полагаются на сердце, а не на разум. Парадоксально. Мудрая жена произносит кульминационную фразу, перевернувшую все личные катастрофы всех героев: «Иногда хочется больше всего отступить, и именно в этот момент нужно проявить наибольшую решительность» (цитирую по памяти, лишь близко к тексту). А мудрость устами простолюдинки гласит: «А если это любовь, то что?... То это любовь!» И в глазах Шона Пенна я читаю осознание глупого заблуждения, в котором он пребывал и освобождение от него, открывающего ему глаза. Когда ты то был уверен в другом ответе и не сомневался!
За весь фильм ни разу не стало скучно.
Однако, мне не хватило некоторой завершенности. Точнее, так как все идеи и темы были полностью раскрыты и исчерпаны, не хватало только фактического эпилога. Вероятно, проблема в самих исторических фактах. И сценарий использовал только их. Но, в этом случае, авторская выдумка была бы к месту и компенсировала бы мне как зрителю полный катарсис и удовлетворение. - Составление словаря любого языка, в том числе и английского — задача трудоемкая, непростая, требует долгих лет кропотливой работы. Не каждый отважится взяться за такую работу. Джеймс Мюррей (Мэл Гибсон) стал тем авантюристом, рискнувшим возглавить редколлегию по составлению словаря английского языка. Оксфорд в середине XIX века был полон сплетен и склок, поэтому каждый хотел подставить другого на руководящих постах. Начальники были недовольны прытким Мюрреем. Джеймсу необходима была помощь. Неоценимый вклад внес заключенный психиатрической лечебницы — Уильям Честер Майнер (Шон Пенн). Необычная дружба между спокойным семьянином Мюрреем и вспыльчивым Майнером заложила начало словарю, которым пользуется вся Англия.
Проект, который был начат в 2016 году, наконец-то вышел на большие экраны. Мэл Гибсон с большим уважением отнесся к культуре Великобритании, точно показав исторический ход событий, грамотно приукрасив его драматическими сценами. Кино навеяло мне историю доктора Джекилла и мистера Хайда. Только здесь они выступают двумя разными людьми, но которые делают одно дело. Фильм получился не слишком мрачным и, несмотря на довольно серьезную тему, он не получился скучным.
Мэл Гибсон не только задумал и спродюсировал этот проект, но и сам снялся в картине. Джеймс Мюррей в его исполнении получился добрым шотландцем, примерным семьянином и ответственным и кропотливым лексикографом. Более сложная, на мой взгляд, роль досталась талантливому Шону Пенну. Уильям Майнер, запутавшийся в своем сознании, живущий на грани безумства и подвергающийся жутким процедурам, прекрасно передан актером. Отличная работа в копилку артиста. Из женских образов стоит выделить Натали Дормер (которую все поклонники «Игры престолов» ассоциируют лишь с Маргери Тирелл), которая проникновенно передала образ Элизы Меретт, которой одной приходится тянуть на себе содержание детей. Аду Мюррей — жену Джеймса — сыграла Дженнифер Эль.
Довелось посмотреть картина на языке оригинала, что важно, особенно учитывая тему картины. С уверенностью могу сказать, что актеры отрабатывали не только движения, повадки своих героев, но и их акценты. Картина ярко предает атмосферу, быт и настроения, которые царили в обществе Англии середины XIX века. Отдельно стоит выделить работу декораторов и художников по костюмам.
Подобное историческое и биографическое кино часто выходит на больших экранах, но не всегда оно заставляет сопереживать. Создатели не ушли в документалистику, а постарались сделать биографическую драму о страданиях и стремлении к успеху и достижению заветной цели, несмотря ни на что. Прекрасная актерская работа и интересный реалистичный сюжет — прекрасная альтернатива для похода в кинотеатр в период фантастики и супергеройского кино.
- Хороший подбор актеров. Действительно — звезды, да еще и во второстепенных ролях талантливые мастера, прославившиеся в «Игре престолов». Довольно ровная операторская работа. Композиторская линия мне не пришлась по вкусу, но она полностью гармонировала с мягким режиссерским посылом. Весьма стройная структура повествования с флэшбеками и поступательным развитием сюжета. Разве такого расклада мало? Мел Гибсон. Шон Пенн. Натали Дормер. Стивен Диллейн. Интересные персоны для разных поколений. На все вкусы.
Однако этот фильм меня разочаровал. И тому есть несколько причин.
Прежде всего — это отсутствие внутреннего напряжения, психологизма. Перед нами тюремная драма. История о непростом человеке, изломанном войной и парадоксами своей психики. Она пересекается с достаточно сложной историей человека не имеющего нужного образования, но привыкшего бороться с обстоятельствами — волевого интеллектуала. Это тяжелые судьбы, а показывают их нам в самых разных ситуациях с такой легкостью, будто это Робин Уильямс делает повторное заседание своего «Клуба мертвых поэтов». Даже в тюрьме все происходит вполне сносно и даже мило. Панические атаки смягчаются для зрителя музыкальным фоном и отсутствием деталей. Потому и проходит все достаточно плавно. Даже процесс отрезания человеческой кости происходит достаточно спокойно — несколько напряженных движений и готово.
Второй недостаток ленты — отсутствие интриги в сюжете. Уже через полчаса после того как нас познакомят с персонажами станут понятными обозначенные ими линии. Никакого развития там дальше и не предвидится. А для такого фильма, предполагающего ставку в большей мере на характеры, нежели, чем на действие, динамика для действующих лиц необычайно важна.
Ну и конечно же создатели ленты упустили одно из основных обстоятельств истории. Наверняка нужно было показать тоньше и точнее, чем именно занимаются герои. Ведь помимо нескольких возвышенных фраз о важности книг и передачи друг другу писем они так ничего и не созидают. Отсутствие визуализации создает непонимание характеров и судеб каждого из персонажей. Однако у меня создалось впечатление, что создатели фильма попросту и сами не понимали, что такого важного делали восхваляемые ими люди. Будто для самих создателей фильма вся умственная работа представляется непонятным коконом — «интеллектуалы».
Но о вкусах не спорят. Я просмотрел рецензии и вижу, что для многих фильм показался достаточно жестким, да и обсуждения актерской игры тут много. У всех свои критерии оценки. Выходит, то что для одних — подтверждение величия и многообразия Голливуда, для других — проекция его внутренней безысходности. Мои оценки этой ленты более, чем красноречивы.
Скачать Игры разумов / The Professor and the Madman