Описание Одержимость / Whiplash
Эндрю мечтает стать великим. Казалось бы, вот-вот его мечта осуществится. Юношу замечает настоящий гений, дирижер лучшего в стране оркестра. Желание Эндрю добиться успеха быстро становится одержимостью, а безжалостный наставник продолжает подталкивать его все дальше и дальше — за пределы человеческих возможностей. Кто выйдет победителем из этой схватки?
-
Знаете ли вы, что?
-
- Во время съемок сцен интенсивных репетиций режиссер специально не останавливал процесс, чтобы Майлз Теллер барабанил до изнеможения. - Фильм был снят за 24 дня. - Несмотря на свой опыт игры на барабанах, Майлз Теллер брал дополнительные уроки. Три дня в неделю по четыре часа он занимался, чтобы подготовиться к съемкам фильма. - Режиссер и сценарист фильма Дэмьен Шазелл никак не мог получить финансирование для фильма, поэтому он сделал из него короткометражку, которую представил на кинофестивале «Сандэнс» в 2013 году. Вскоре после успешного выступления на фестивале Шазелл нашел необходимые средства. - Фильм отчасти основан на личном опыте Дэмьена Шазелла. Когда он учился в старшей школе, то играл в оркестре и, по словам Шазелла, боялся своего преподавателя. - Дэйн ДеХаан отказался от роли Эндрю. - Майлз Теллер, который играет на барабанах с 15 лет, в процессе съемок стер себе руки до мозолей. В результате палочки, которыми он играл, и сама барабанная установка были испачканы его кровью. - Во время съемок сцены, когда Дж. К. Симмонс дает пощечину Майлзу Теллеру, было сделано несколько дублей, в которых Симмонс только изображал, что бьет Теллера, но на самом деле не бил. А во время последнего ду актеры решили сделать все по-настоящему. В итоге этот дубль и вошел в финальную версию фильма. - Дж. К. Симмонс получил травму (два треснувших ребра), когда Майлз Теллер схватил его во время съемок одной сцены.
-
Ошибки в фильме
-
- В самом начале фильма, когда Энди репетирует, Флетчер его прослушивает, но, разочаровавшись, покидает аудиторию. Чтобы потом вернуться за пиджаком, который отсутствует в предыдущем кадре на вешалке. - В начале, когда камера приближается к герою, двери в проходе полностью открыты, а потом — когда туда входит Флетчер, одна из них закрыта.
-
Мнение
-
- Одержимость — главная музыкальная композиция в фильме. Одержимость — характерная черта персонажей. Одержимость- главный художественный образ как метод достижения цели для человека.
Актерская игра более чем убедительна, она показывает нас самих, нашу реакцию, наши чувства, эмоции и наши страхи. Можно описывать каждого из персонажей, и экспрессивные выходки дирижера, и наивную простоту ударника, но их взаимоотношений куда гораздо интересней обсуждать, чем каждого по отдельности. Именно они завязывают сюжет, двигают его, доведет до кульминационной точки, влияют и провоцируют поведение барабанщика. Сильно сыграно, при чем в двух смыслах одновременно и в актерском, и в музыкальном.
Еще хочу сказать, что лично на меня этот фильм очень повлиял тем, что я имела участь быть студенткой одного педагога, который вел себя практически также. У меня были и слезы, и ненависть, но сейчас я вижу что это повлияло на то, что я умею и знаю благодаря той моральной закалке. Поэтому этот фильм для меня более чем правдоподобен и реалистичен.
Единственное что пугает, это то что сегодня матерщина не только полноправно бродит по всем улицам, но и без стыда проникает в фильмы как нормальный язык современного общения. Каждый человек ставит себе свою планку, но когда он ее опускает и переступает, то становится существом бесконтрольного разума, подчиненной просто своим психическим расстройствам. Антон Павлович Чехов сказал: «В человеке все должно быть прекрасным». Если ты Человек, то отдели себя от грязи, пока ты в ней не погряз полностью. - Вместо пролога.
Последняя моя рецензия была на фильм Поклонник с бюджетом в 4 млн. Здесь бюджет 3,3 млн. Чувствуете разницу?
Рецензия
Бывали ли в вашей жизни ситуации, когда вы увлекались чем-то настолько что забывали обо всем на свете помимо предмета увлечения. У меня было и я прекрасно понимаю о чем и во имя чего фильм. Это то чувство когда себя не обманешь, когда ты знаешь что у тебя еще есть резерв сил, но отдать их самому мешает инстинкт самосохранения и вот в таких случаях необходим свой Флетчер, который будет мотивировать тебя, пока ты не выжмешь из себя всё и увидишь, почувствуешь свой предел.
Честно говоря ожидал другой финал, ожидал драму с трагической развязкой и был в общем-то приятно удивлен что Одержимость не пошла по шаблону да хотя бы Черного Лебедя. Хотя Черный Лебедь очень любимый мною фильм но это хорошо что Дэмьен Шазелл пошел по своему пути. Хотя копирования стиля съемки режиссер не избежал. Настраивание инструментов, копия с приемом наркотиков из Реквиема. Но тем лучше. Если у наркоманов наркотик — героин, то у музыканта — музыка. Съемка с приклеенной к спине камерой, тоже от Аронофски. Но это не столь важно. А важно то что перед нами шикарный фильм от просмотра которого невозможно оторваться и после просмотра которого ещё долго будешь лупить по импровизированным барабанам.
Отдельно хочется отметить актеров. Все сыграли великолепно и все на своих местах. Ведь при всей скудности декораций и событий происходящих на экране, фильм очень цепляет и заставляет задумать каждого из нас. Задуматься на вопросом — достаточно ли каждый из нас приложил усилий для осуществления своей мечты? Или после очередного провала мы отказались от неё? А может у кого-то как и у Николь никогда и не было мечты? Такие люди не поймут и заклеймят фильм. Что касается меня то я настоятельно рекомендую этот фильм, вряд ли вы видели что либо подобное.
- Название фильма часто служит его визитной карточкой и уже рисует у потенциальных зрителей возможный сюжет картины. «Whiplash» означает кнут или плеть и в этом есть двойной смысл — как отсылка к методу «кнута и пряника» (и явное определение того, какой из них преобладает в использовании в фильме), так и название музыкальной композиции, которая стала отправной точкой «сотрудничества» главных героев. Русский перевод «Одержимость» не имеет той интриги и двойственности, а лишь показывает аспект трудолюбия, упорства и самоотдачи ради своей цели.
В основе история одаренного парня Эндрю, полного энтузиазма к усовершенствованию своих музыкальных способностей. Перед ним цель «стать великим» и на пути ее достижения возникает много преград: отец не до конца понимает амбиций сына, родственники не всерьез воспринимают занятие музыкой и девушка, встречи с которой Эндрю считает помехой на пути к успеху. Не смотря на свое окружение он встречает преподавателя Флетчера, который разделяет его намерения достичь высот и начинает ему в этом помогать (пусть и не очень приемлемым с точки зрения педагогики способом). Вся «помощь» сводится к унижению и оскорблению с одной целью — стимулировать к работе и улучшению мастерства, дабы не дать повода пристыдить себя еще раз. Пожалуй, у каждого в школе/вузе был преподаватель, которого во время учебы ненавидишь за требовательность и большую нагрузку, а закончив обучение понимаешь, что только он и пытался чему-то научить.
На протяжении всего фильма раскрывается палитра эмоций как индивидуально каждого героя, так и в симбиозе друг с другом. Оба персонажа в разные моменты вызывают у зрителя контрастные чувства: от осуждения до сочувствия. Так в фильме показывают, через что можно пройти на пути к своей цели.
Признаюсь, это один из любимых фильмов. Его можно пересматривать по многу раз. В нем будто раскрывается рецепт достижения успеха: одаренность, чрезвычайное желание развивать свой талант и правильный наставник — взаимосвязь этих ингредиентов и даст наилучший результат.
Рекомендации: обязателен к просмотру. Мотивирующий фильм о психологии отношений педагога и ученика на фоне прекрасного музыкального сопровождения. Фильм заслуженно получил свои награды и восторг большинства зрителей. - Я решила посмотреть этот фильм только из-за того, что он находится в первой сотне Топа-250. А еще потому что Дж. К. Симмонсу дали Оскар за роль второго плана в этом фильме. Как же горько я пожалела о том, что не потратила свое время на что-то более... Просто на что-то другое.
На самом деле, «Одержимость» не такой уж и плох, однако меня на протяжении всего фильма не покидало чувство дежа-вю. Вскоре я поняла почему. Но сначала предыстория.
Отправимся в уже далекий 2011 год. Церемония вручения Оскара. Оскар за лучшую женскую роль получает Натали Портман. А за что? За роль в драме «Черный лебедь». Спешу напомнить-этот фильм был выдвинут в пяти номинациях, включая «Лучший фильм». Действие фильма разворачивается вокруг противостояния двух балерин за главную партию в постановке Лебединое озеро. Основная идея фильма-познание совершенства.
А теперь переместимся в 2014 год. Так же церемония вручения Оскар. На сцене-драма «Одержимость», выдвинутая в пяти номинациях, включая... да-да, вы не ошиблись! Включая номинацию «Лучший фильм». И тут мы вновь видим противостояние двух людей, правда, уже не двух балерин, а ученика и учителя, жаждущих познать совершенство.
Итак, к чему я веду? К тому, что я считаю этот фильм качественным, но все же плагиатом.
В конце концов, у «Одержимости» есть один плюс, на который просто нельзя не обратить внимание. Это игра Дж. К. Симмонса. Именно он — главное украшение фильма, и Оскар за роль вполне предсказуем. Однако это единственный плюс. А для такого титулованного фильма это очень и очень мало. Разочарование, которое мне подарил этот фильм, увы, словами я передать не могу.
- Скажу сразу, идея фильма не нова, так как мы уже видели и слышали множество историй о том, как талантливый молодой человек пытается добиться признания и стать лучшим в своем деле. Однако фильм «Whiplash», оригинальное название которого имеет двойное дно, так как содержит в себе название музыкального произведения, а также переводится как «Хлыст» или, если более литературно — «Из-под палки», однозначно выделяется среди подобных фильмов, и вот почему.
Сюжет кинокартины строится вокруг попыток молодого ударника Эндрю (Майлз Теллер) стать лучшим в своем деле. Годы упорного труда позволили ему поступить в самое лучшее музыкальное училище в стране, но ему этого мало. Он отдает занятиям музыкой все свое свободное время, и однажды его берет в свою труппу Терренс Флетчер (Дж. К. Симмонс) — наставник гениальный, но обладающий тяжелым, порой даже невыносимым характером. Он одержим поисками своего Чарли Пара, поэтому заставляет участников своего оркестра выкладываться не просто на сто, а даже на двести процентов. Собственно, весь фильм нам приходится наблюдать за противостоянием этих двух персонажей — и это действительно интересное зрелище. Настолько интересное, что порой забываешь про существование остальных персонажей, таких как отец и девушка главного героя.
Про Симмонса было сказано уже многое — я не могу сделать ничего иного, как согласиться. Так точно показать такого противоречивого, харизматичного и вызывающего то сочувствие, то ненависть героя — вот подлинное актерское искусство. Однако и Теллер смотрится на фоне Дж. К. более чем достойно — во-первых, он отлично играет в экстремальных моментах, а также его персонажу сочувствуешь и переживаешь даже тогда, когда он ведет себя не лучшим образом (да, одержимость Эндрю наносит не только телесный вред ему самому, но и ранит чувства любящего отца и девушки). Во-вторых, все музыкальные номера Теллер исполняет сам, за что честь ему и хвала.
И да, музыкальная составляющая, как же она прекрасна... Весь фильм насыщен живыми джазовыми композициями, а что происходит в конце... Это один из лучших финалов, после которого хочется встать и аплодировать, и требовать еще, еще и еще.
Фильм «Whiplash» отличный. Он не только радует взгляд и слух, но также заставляет задуматься: а стоит ли изводить себя многочасовыми упражнениями, забывать про родных и близких ради того, чтобы стать лучшим и навсегда войти в историю? Стоит ли всячески тиранить и унижать человека, чтобы тот либо превысил лимит своих возможностей, либо сломался? И правда ли, что нет «на свете более вредного и опасного, чем «Молодец» ("Good job» в оригинале)?
- Всегда приятно, когда фильм превосходит твои ожидания. По первым впечатлениям от трейлера можно было ожидать чего угодно: от слезовыживательной мелодрамы до сюра. Но мы увидели прекрасный образец камерной драмы, монолитность которой строится на следующем:
-Безупречная и грамотно выстроенная история. С самых первых кадров история захватывает нас покруче любого приключенческого фильма. Здесь нет штампов, клише и гипербол. И что лично для меня важно — она жизненная. У меня была возможность наблюдать за музыкантами, их бытом, работой и дрязгами, поэтому всему происходящему на экране я верю. Думаю как и другие.
-Высокопрофессиональная актерская игра. Конечно Симмонс сыграл если не лучшую, то точно одну из лучших своих ролей. Кто-то скажет, что Оскара всегда дают за роли безумцев, так что не удивительно, но назовите мне того кто бы сыграл безумца настолько филигранно не переходя черту и не сваливаясь в балаган... Таких единицы: Джефри Раш к примеру. И да — у меня были ассоциации с сержантом из «Цельнометаллической оболочки» — та же квинтесенция жестокой и бесчеловечной муштры, воплощенная в одном человеке. Безусловно, Теллер тоже справился со своей ролью, но столь подробно анализировать его игру не смогу, так как не видел других его работ.
-Техническая сторона. Фильм получил Оскар за звук и монтаж и это тоже абсолютно по делу. Благодаря отличной работе вышеозначенных специалистов драма, захватившая нас с первых минут, держит нас в напряжении до финальных титров.
-Проблематика. То что основой любого художественного произведения конфликт, это аксиома. И главный базис фильма — противостояние мэтра и ученика. Но это не единственный конфликт: речь идет о конфронтации карьеры и любви, реальной жизни и призрачных перспектив, ощущения реальности и погружения в некое бессознательное... Список можно продолжать бесконечно.
Прекрасная работа, за которую я считаю прежде всего нужно благодарить режиссера. В его возрасте далеко не каждый дебютирует с такой зрелой и сильной работой. Мое почтение!
Искренне желаю ему успеха и буду ждать его новых фильмов! - Одержимость-это успех во всех начинаниях. Главное только одно-не перейти через её грань и найти золотую середину. Это довольно-таки тяжело. Тяжело быть в одном тонусе с одержимостью, ведь она не терпит слабости. Иначе всё повернется против вас.
«Одержимость» Шазелла стала для меня открытием. Фильм безумно эмоционален. Кажется, что находишься на гонках Формулы-1. Каждый вираж и поворот непредсказуем. Полное эмоциональное погружение вам обеспечено. Картина без всяких сказочных прикрас-она реалистична, в какой-то степени, может показаться жесткой, безжалостной. Олицетворением этих качеств являются Теренс Флетчер и Эндрю.
Поначалу деспотизмом и жестокостью обладает только дирижер-Флетчер, но постепенно этим «заражается» и юный барабанщик. Попав в лучший оркестр и к великолепному дирижеру-профессионалу, Эндрю, будучи талантливым, но без огранки, пытается изо всех сил понравиться и угодить Теренсу. У него не очень получается это делать, а дирижер пользуется этим и старается ещё сильнее задеть парня, хотя потом признается, что делал это для его же блага. И действительно, такая стимуляция сделала Эндрю сильным в игре на барабанах и одержимым... Чтобы добиться этой цели парень усовершенствовает свою игру каждый день, стирая в кровь руки, промокая до нитки. Даже когда он попадает в небольшую аварию, Энди не дожидается приезда скорой помощи, а бежит с разбитым и окрававленным лицом на джазовый фестиваль. Именно это хотел показать нам режиссер-успех без одержимости, без веры и трудолюбия невозможнен. Эндрю получает признание от Флетчера и становится великолепным барабанщиком. Может он и перешагнул ту грань одержимости, но Энди не дал сломать себя.
Во время просмотра этого фильма важна каждая эмоция. Актеры, сыгравшие главные роли, заставили меня поверить истории, которую они рассказывали на экране. И это самое главное в любом фильме.«Одержимость» не имеет большого разнообразия смены декораций (мне он напомнил кофе из-за преобладения в кадре большого количества оттенков коричневого, шоколадного и кофейного цветов),что ничуть не портит. Главный плюс этого фильма актерская игра и потрясающая, незабываемая история. - Уж сколько раз миру твердили, рассказывали и показывали истории про сумасшедших творцов, готовых самовыражения ради отринуть отца, мать, да и вообще все сущее. Очередную трактовку вечного сюжета представляет «Одержимость» — фильм про юного джазмена-барабанщика Эндрю, который мечтает стать великим музыкантом любой ценой. Ему в буквальном смысле по барабану все на свете — кроме этого самого барабана.
Разумеется, ни один падаван не растет без монструозного сэнсея, функции которого в данном случае исполняет дирижер Теренс Флетчер. Нравы в оркестре, которым он управляет, больше похожи на порядки во взводе морпехов: глаза на командира не поднять, чуть слажал — обложат трехэтажным, не понял с первого раза — вылетел из арм... в смысле, со сцены. Да и внешне лысый и пучеглазый актер Симмонс («Оскар» за лучшую роль второго плана в прошлом году — по делу) напоминает скорее сержанта, чем джазмена. Основной конфликт в «Одержимости» строится на взаимном мерянии двух героев амбициями и крутизной. Очарованный попаданием в лучший джаз-банд Америки Эндрю поначалу сносит все издевательства стоически, но потом — следует бунт и серия мстительных ударов с обеих сторон.
Технически картина сделана отлично, даже если джаз как таковой от тебя далек: сцены изнурительных репетиций сняты с динамикой и накалом боевых драк, Симмонс рвет и мечет, а Теллер владеет палочками весьма недурно для актера. Снять держащий в напряжении фильм по сути на основе джазового концерта — уже большой успех. За виртуозным монтажом и звукорядом не теряется и мысль. В руках более мейнстримового режиссера и большой студии «Одержимость» вполне могла бы стать классическим байопиком о тернистом пути к славе — трудная судьба барабанщика в Америке с неизбежным братанием помудревших ученика и учителя где-нибудь на концерте в честь Чарли Пара — именно его, потому что как раз на знаменитого трубача Эндрю и ориентируется в своих мечтах. Но полудебютант Шайзелл не зря взял главный приз не в какой-нибудь Венеции, а на фестивале независимого кино в Санденсе: его трактовка событий более многомерна.
О том, что настоящий успех приходит только к психам, мы догадывались и раньше. Нарочитая смазливость Майлза Теллера в главной роли не должна вводить в заблуждение: Эндрю — далеко не иеромонах, а неприятный для окружающих самовлюбленно-параноидальный зануда. С Флетчером еще веселее: в его мире, как он сам признается, самое ужасное слово — «молодец», а главный метод воспитания — швыряние стульев. Вспоминая примеры из жизни — например, ментально близкого Флетчеру сэра Алекса Фергюсона, метавшего бутсы в Бэкхема в свое время, — стоит признать, что методика имеет право на существование. Только вот стал ли Эндрю в итоге искомым Чарли Паром — или хотя бы Бэкхемом от джаза — так до конца и не ясно. Оборванный на полуслове — точнее, на полутакте — финал, возможно, избавляет картину от того самого заунывного морализаторства «большого кино», где авторскую мысль в тебя вколачивают раскаленными гвоздями, но при этом и бросает зрителя слегка разочарованным, с вопросом «и чо?». Одержимость-одержимостью, но стоит ли разбивать в кровь руки, личную жизнь и отношения со всем миром ради триумфального соло, за которым следует неизвестно что?.. Вопрос зависает в воздухе, как последний дребежжащий звук недоигранной партии.
- Руководитель оркестра в консерватории замечает мотивированного студента барабанщика и дает ему шанс.
Только репетиции напоминают армейскую учебку, препод орет на своих подопечных, унижает морально и кидается инструментами. Но барабанщик решает не сдаваться и пройти этот путь до конца, поскольку Чарли Пар стал хорошо играть на трубе после того, как в него швырнули тарелку, а не после того, как его похвалили.
О посылании на амбразуры подопечных ради достижения художественного результата снимали много. Достаточно вспомнить советский фильм «Успех» и американский «Трюкач», про театр и про кино. Теперь сняли про барабанщика. Мило и камерно, чтобы не сказать бедно и стерильно. Главная линия хороша в основном благодаря Симмонсу, остальные только обозначены. Какова роль папы в мотивации главного героя, и стоило ли поступать так нехорошо с девушкой, остается только догадываться.
Барабанщикам и лайф-коучерам фильм безусловно понравится. Если же нацеленность на результат для вас не застит радостей жизни, и вам безразлично звучание литавр в стотыщпятьсотпервом исполнении «Каравана» Эллингтона, тут, как говорится, возможны варианты. - Среди прочих интересных фильмов вышедших в 2014 «Одержимость» является пожалуй самым смелым и одним из самых лучших фильмов прошедшего года. Казалось бы, что может быть такого интересного в биографии барабанщика, чтобы удержать зрителя в кресле на целых 106 минут личного времени? Но режиссеру это с лихвой удалось.
В фильме толком то происходит не так уж много действий, но все они наполнены талантом каждого из актеров и смотреть за происходящим на экране становится неимоверно интересно. Главный герой, в роли которого Майлз Теллер играет просто прекрасно, он интересен своими обычными проблемами простого жителя США, который хочет стать великим и чтобы у каждого любителя музыки было на слуху его имя. Однако он сталкивается с большой проблемой в виде своего инструктора, который утверждает что обладает идеальным слухом и постоянно упрекает своего подопечного. Однако «упрекает» он его всего-то пол-минуты, а потом начинается то, за что американские академики могут наградить Дж. К. Симмонса — его актерская игра даже на голову выше главного героя. По похожей схеме можно судить и об «Исчезнувшей» Финчера, но Симмонс меня не просто поразил — это была одна из лучших ролей в кино, которые я видел в своей жизни. Если ему не дадут Оскара, то я возненавижу этих академиков на очень долгое время.
Также в фильме прекрасны все музыкальные композиции, среди которых выделяются Whiplash и финальные 7 минут, слушать которые можно не один раз. Если не считать прекрасные адаптации комиксов «Стражей...» и «Людей Икс», то наравне с «Интерстелларом» «Одержимость» — это лучшее событие Олимпийского года. Браво режиссеру-новичку Дэмьену Шезеллу. Теперь за вашим творчеством я пристально слежу.
[/b]
[b]P.S. Нет слова чудовищней и опасней, чем слово «молодец».
Скачать Одержимость / Whiplash